Modèle Corée. Corps acajou plaqué érable flammé (érable purement esthétique, épaisseur 1mm environ!), manche collé 22 cases.
2 micros humbucker Dean, remplacés par kit EMG-ZW.
2 volumes / 1 tonalité
Chevalet avec cordes traversantes
Mécaniques Grover

Manche assez mastoc. C'est pas forcément un désavantage, mais faut aimer.

La forme, contrairement aux apparences, ne gêne en rien le confort général. Le poids est étonnament faible, l'accès aux aigus tout à fait appréciable, et le jeu très aisé, assis ou debout. La caisse est relativement peu épaisse (beaucoup moins qu'une Gibson) et les cornes ne gênent pas du tout le bras droit.

Assez difficile de mettre des strap-locks, à cause de la longuer des vis, mais on règle le problème en bloquant la sangle avec des joints de Fischer.

Cette guitare fait partie de la famille des guitares "simples", proposant un son de base à forte personnalité, avec peu de réglages possibles au niveau de l'instrument. Ce n'est pas un défaut, loin de là. Plus l'instrument est bon, moins y'a besoin de le régler.

La lutherie est sans défaut. Juste, équilibrée, bien finie, et stable. Sur mon modèle, je pense même qu'elle est exceptionnelle, comme me l'a confirmé mon luthier récemment. La résonance pure de la caisse est étonnante.

C'est une guitare qui envoie. A apparenter plutôt à une Les Paul qu'à une Strat !

Franchement orientée Hard/Metal, sans tomber pour autant dans le cliché des grattes extrêmes, générant beaucoup de souffle, de larsen, suréquipées, et peu confortables... La principale qualité des Dean, en général, est d'avoir un énorme punch, en proposant un profil plutôt bas-medium, et un mordant bien incisif. Les sons clairs sont limite crunchy, ni vraiment cristallins, ni vraiment claquants. Une gratte qui s'apprécie essentiellement en disto, quelle qu'elle soit.

J'utilise cette gratte avec un H&K triAmp MK1, et également avec un préamp H&K Tubeman branché sur une tête JCM900. On m'entend. C'est rien de le dire. Et avec les EMG, alors-là, c'est à tomber par terre.

Fabriquée au Japon, en 1995.
Manche 24 cases en érable, 2 micros doubles splittables, 1 simple.
Corps en acajou, avec une table en érable (malheusement non visible).
Cette superbe guitare, à la finition parfaite, posséde un vibrato sous licence FloydRose, qui repose sur des couteaux encastrés dans un défonce de la table, ce qui permet aux cordes d'etre très près de la table et du manche: sustain et confort garantis!
Un volume (très progressif, comme sur une vrai Strat!), deux tonalités, dont un split.
Le micro aigu, déja très bien, a été remplacé par un Seymour Duncan TB6: la tuerie!!!
La configuration, classique (2 positions pour le split, 5 positions pour le selecteur) a été modifiée:
config' d'origine:
non splittée: Dble manche, dble manche+central, central, Dble chevalet+central, Dble chevalet
splittée: simple manche, simple manche+central(hors phase), central, simple chev+central(hors phase), simple chev.
config' "maison":
non splittée: Dble manche, simple manche+central (hors phase), central, simple chev+central (hors phase), Dble chev.
splittée: simple manche, simple manche+central (hors phase), Silence (pratique pour débrancher en concert), simple chev+central, simple chev.
La polyvalence ABSOLUE.
Le manche, 24 cases, est un piste de F1: très plat, assez large (plus que celui d'une Ibanez ou d'une Fender), avec un accès total (le guitare est très échancrée, et le talon est bizeauté), munis de frettes "jumbo"(jeu en légato ultra facile) et recouvert d'un vernis très-très rapide!!!

Outre son équipement très complet (car même si les micros ne sont pas des Seymour ou des DiMarzio... ils sont vraiment très bons), c'est la finition qui est le point fort de cette guitare: montage soigné, filet autour de la table, vibrato affleurant, tout respire la qualité, et la preuve: 11 ans après l'achat, elle est comme neuve!!!

Que dire???
Le manche est un modéle de confort: plus fin encore qu'une Fender, avec son vernis rapide, et son érable confortable, aussi large qu'une Gibson, avec le coté rassurant que cela entraine, on passerait des heures à enchainer Blues, tapping, riffs, barrés et sweeping tellement tout parait facile!
Les aigus sont tellement accessibles qu'on se demande pourquoi ils n'ont pas rajouté trois ou quatre cases en plus.
La guitare est assez lourde (table en érable), mais l'équilibre est total; assis, debout, en position acrobatique, on n'est jamais surpris par un mouvement intempestif.
Quand au son, même débranchée, profondeur, sustain, tout y est!
Le vibrato est parfait, sa seule restriction est due à sa position "surbaissée": quant on fait un "diving", les cordes sont amenées à toucher les frettes... mais bon, je chipote, quant on fait ça, c'est presque tant mieux, on dirait un bruit de bombe quand on arrive tout en bas! Du coup, je ne met pas 10!

La classe Américaine, on est chez Dean! (demande à ZZTop)
Avec ses qualités, et sa polyvalence, elle peut tout faire: le funk claque, le jazz swingue et virevolte, le blues hurle et chuchotte (les micros...top!), le rock... rocke, le métal hurle, c'est Byzance!
Mention spéciale au micro grave, et au réglage de volume:
Le premier sait absolument tout faire: gras et puissant en double (parfait pour rock et métal), il sait se faire doux et nuancé en baissant le volume (sans assourdir le son), il devient plein et chantant en simple, comme le micro manche d'une bonne Strat.
Le volume est un modèle du genre: il baisse le gain de l'ampli, sans toucher à la sonorité d'origine...
Cette guitare, c'est comme du cochon: Tout est bon!!!

Brian Bromberg signature B²5 (5 cordes)
Deux versions existent, une Américaine et une Coréenne.
La mienne est une Coréenne (l'US est dispo uniquement sur commande).

24 cases, 2 micros JB actifs + piezo au chevalet + electronique active.
Chevalet massif avec capteurs piezo.

Volume micro manche et volume micro chevalet (pot. concentrique)
Volume Piezo indépendant.
EQ actif basse et aigus concentriques (cut - cran neutre - boost)
EQ actif medium séparé
Switch piezo seul / mélange peizo + micros / micros seuls
Volume général
2 piles de 9V classiques dans un logement au dos avec porte clipsable.

Bois touche: Rosewood
Bois corps: Frène, table en Erable Flammé
Manche traversant en érable

Question caractéristiques on peut difficilement faire plus.

Le manche est terrible : plutôt plat, moyennement large pour une 5 cordes, bien fini et rapide. Comme il est traversant le sustain est bien présent.

Accès aux aigus remarquable (cf la photo), les cornes sont véritablement parfaites. Le jeu aux doigts est fantastique, le slap passe tout seul.

Une ergonomie remarquable en somme. C'est le confort absolu.

Pour obtenir un bon son il n'est même pas nécessaire de la brancher. A vide, ça sonne déjà superbement. Une fois branché, sur mon ampli de training Ibanez SW20 par exemple, c'est le délire total. Il faut se faire à la généreuse électronique et aux potards nombreux, mais en testant un peu, le son est là.

Je suis dingue de cette basse. J'avais été un peu échaudé par mon ancienne Ibanez, mais je me suis réconcilié avec le SI ! A l'époque je n'étais pas assez discipliné pour passer des heures quotidiennement dessus ... maintenant je redécouvre le plaisir de passer de longues heures sur une basse 5 cordes.

Le manche est assez large pour slapper sans s'emmèler les doigts. Il aurait pû l'être encore un peu plus en fait, mais c'est déjà trés bien.

Parfaitement adaptée aux rocks, jazz, fusion etc ... c'est juste une question de dosage du son.

Les médiums sont vraiment sublimes, pour cela cette basse est une perle.
Dans le studio d'un ami ingé son, j'ai pu la tester en enregistrement. Il était bluffé par la qualité des médiums qu'il n'avait jamais vu aussi pleins, aussi chantants.

On passe du clean absolu, le cristal pur, à un son plus gras sans problème. Mais la B²5 n'est pas une basse "roots". Elle n'est pas faite pour du crade. Avantage, on peut salir le son le cas échéant, tandis qu'il est impossible de rendre crstallin le son d'une basse "roots" !

Je suis particulièrement adepte du jeu aux doigts, walking, sweep, ballade ... et pour cela c'est un délice. Les basses sont présentes sans jamais être envahissantes, les aigus filent et les médiums chantent.

Ca n'est pas encore LA perfection mais on s'en rapproche beaucoup.

Le slap passe comme une lettre à la poste. Attention toutefois à l'énorme dynamique des micros actifs doublés du préampli : ça envoie sec et il faut être précis dans le jeu et sur les règlages des potards.

Fabricant : USA
Fabrication : Coréenne
Guitare Type : Les Paul
Table : Erable Flammé
Binding : Crème
Corps : Acajou
Manche : Collé acajou, 22 cases, diapason 24,75"
Mécaniques : Grover à bain d'huile
Micros : Dean Humbuckers
Contrôles : 1 volume, une tonalité, un sélecteur 3 positions, 2 switch micros sur les potards
Prix de vente fournisseur (Suisse) : CHF 795.00
Prix d'achat neuf modèle expo (Suisse) : CHF 390.00



Elle ne possède pas 2 potards de volume/tonalité. Ses bois ne sont pas vintage et prestigieux (attention toutefois, ils sont de très bonne qualité). De ce fait [7]

Ce qui surprend avec cette Dean. C'est la rapidité avec laquelle on se sent à l'aise à son contact. Le manche est un exemple du genre, aucune frette ne dépasse, il est lisse et autorise tous les styles de jeux. Je qualifierais ce manche de large, mais il reste bien adapté aux petites mains (parfaitement dans la tendance actuelle). Ce qui surprend, c'est qu'il est archi-plat, du début à la fin. C'est atypique... mais cela ne gêne pas la prise en main, on trouve sa position aisément. Les harmoniques en abondent avec grande facilité et le frettage est facile. L'accès aux aigus est typique Les Paul, il nécessitera une légère adaptation mais se laisse réaliser sans trops de problèmes quand on a le coup de main (le talon compact et bien fini est d'ailleurs très arrangeant).

Très sympa : les micros manches et chevalets se laissent splitter grâce à un push pull sur les potards de volume et tonalité, rajoutant une bonne dose de polyvalence.

La finition est superbe et de qualité, le binding crème met la table en érable flammé véritable d'une rare qualité dans ce segment, en valeur.L'instrument pèse un poids conscéquent et ne possède pas de chanfreins. Je recommande une sangle large pour ce modèle (aussi lourd qu'une LP ordinaire). L'équilibrage est correcte et permet un jeu assis agréable.

Dernier détail : les mécaniques et le sillet qui s'acquittent de leur fonction à merveille. Une stabilité d'accordage hors pair et une régularité dans le changement d'accordage qui est vraiment une référence.

La guitare mérite un [8] dans cette catégorie de par la rare supériorité de ses attributs dans ce domaine (et comparé avec son prix)... simple et efficace (je lui ai déjà enlevé les points pour les potards plus haut).

Cette guitare pousse tout de suite à "Blueser un coup". Les cleans sont merveilleusements fournis et riches en harmoniques, c'est un point fort de cet instrument qui la démarque de ses concurrentes.

En crunch, elle sonne parfois un peu moin bien définie sur la 6e corde si on pousse le volume de l'instrument. Mais la définition globale de ces derniers reste bonne et leur chaleur est surprenant. Je ne dénote pas de désequilibre au niveau des tonalités. Très sensuelle à jouer ! Une fois splittés, ils se font plus clairs, voir hargneux et perdent un peu en chaleur. Le niveau de sortie est correcte mais n'est pas une référence du genre et risque de ne pas complètement ravir le clan des neo-métalleux, des trasheurs ou des dark-métalleux. Je conseille à ces catégories de changer les micros pour que leur nirvana soit atteignable, la belle a de la ressource au niveau lutherie.

En général, la lutherie sauve tout en donnant du corps, de la chaleur, de la clarté et une excellente définition dans les médiums au son d'ensemble.

[6] pour le léger flou sonore en 6e(susmentionné), le niveau de sortie haut mais pas "référence" et la palette sonore des micros qui pourrait être encore plus large (même si déjà honnête), surtout si l'on considère que cette guitare possède des splits... "peut mieux faire". La définition sonore largement supérieure sauve la note dans cette discipline.

Guitare fabriquée en corée forme les paul. Finition impeccable comparée à une strato japonaise, c'est équivalent. Les bois sont de très belle qualité à défaut d'être exeptionnels.
Manche diapason gibson 22frets moyennes avec repères en abalone
2 doubles bobinages Dean avec capots
Chevalet fixe
1 selecteur 3 positions 1volume 1tonalite tous 2 splittable pour passer les micros en simple bobine
Manche collé 22 frettes

Le manche largeur 43mm à la 1ere frette et 51 à la 12eme soit 1 demi millimetre de plus que ma strat mais une impression de place pour les doigts très importante ce qui m'a un peu dérouté pendant la 1ère heure de jeu. Le manche à un profil en C et particularité la meme epaisseur quasiment jusqu'à la jonction du manche.
En définitive un manche très confortable très agréable aucune gène aucune douleur, bien plus facile que bon nombre de gibson. J'ai eu l'occasion d'en essayer 3 différentes et les 3 manches étaient différents comme les sonorités. Petit bémol sur le positionnement des frettes, la 17eme est un poil trop haute ce qui oblige à régler les cordes plus hautes et le profil du manche n'est pas hyper pratique pour jouer le pouce par dessus.

L'accès aux aigus n'est pas exeptionnel comme toutes les guitares de ce style.
Le confort pas de découpe sur le corps le poids 3.8 kg bon équilibre général.

Pour le son c'est facile on branche on joue on tripatouille et c'est parti.

Le son a vide équilibré, le sustain très bon je ressents les vibrations des cordes dans le manche.
Branché peu mieux faire et les doubles splittés c'est pire. Le son est bluesy rond chaud mais bon!!!
Je joue du blues, du rock sur un classic 30.
En attendant de changer les micros j'ai changé les potards pour supprimer le split des micros inutile pour moi et la : surprise quel son. Après de nombreux essais je n'en reviens toujours pas le son led Zep comme sur le CD . Les graves les aigus tout est plus agréable, plus vivant.

Fabriquée en Corée
22 frets micros Dean
Vibrato type floyd
Selecteur 3 positions, trois potentiometres
Manche collé

Manche typé Gibson, assez rond et peu glissant. Par contre le manche collé procure un bon sustain et un confort de jeu trés agréable.
L accés aux aigus n est pas derangeant vu la forme de l instrument (beaucoup plus aisé que sur une jackson RR)
Le poids est trés bien equilibré. la forme est plus sympa qu une Flying V vu qu on peut jouer assis sans prendre une position "classique". Aprés on aime ou on aime pas son originalité.
Je pensais changer les micros pour installer un super disto ou un air norton couplé avec un steve special de chez Di Marzio et finalement j hésite pas mal. Les micros sont trés propres et elle a beaucoup de personnalité que ce soit en clair ou en disto (entre le son gibson et le son ibanez).

Le son convient a toutes sortes de styles musicaux. En revanche la forme c est pas fait pour faire de la musette...
Je la branche dans un line 6 POD XT PRO lui même branché dans un Mesa Boogie 2:90 branché à un baffle Engl 2x12 V30.
Les sons sont typés mais assez polyvalents. (on peut facilement jouer du jazz ou du metal)
Les reglages sont multiples elle convient à tout sauf a faire du funk où là vaut mieux avoir une strat.
J aime particulierement le son clair en position middle et le son disto en position aigu en rythmique et grave en solo.

Le guitar Dean V79 est vraiment bien, A vue d'oueil on croirait qu'elle est vraiment lourde mais pas dutout elle est assait légère donc assait pratique pour sauter partout sur scène, sonc manche est quand même long mais c'est trés agréable a jouer dessus parcontre il faut faire attention car ma plus petite corde (10 de erni ball) a tendance a se coincer sous la 2eme frète en haut du manche (mais bon aussi pour la coincer il faut vraiment gratter comme une brute donc sa m'arrive mais pas souvent sa va faire 5 mois ke je l'utilise sa met arrivé une ou 2 fois

Niveaux Utilisation rien a dir franchement je la conseille vivement (alors toi qui lit cet avis et qui ne sait pas quoi prendre gratte j'était comme toi épuis je suis tombé sur cette gratte et j'en suis tombé amoureux) un son incroillable pour le prix qu'elle coute, la tête est un peut grosse par rapport au reste mais se n'est pas grave cela donne un style (épuis c'est bien par-ce que quand on menmerde en répète je les frappe avec), les micro son de très bonne calité, trois potard 2 de volume (1 pour chaque micro) + 1 tone

Un son chaud sort de cette guitare que dir de plus le son est extraordinaire !!!

Je ne vais pas redire ce qui a été très justement énoncé.
Fabrication coréenne, comme beaucoup de guitares? oui je sais.
[url]http://www.deanguitars.com/dime_o_flame_ml.htm

Le manche est dans l'ensemble agréable.
Certains diront qu'il est épais comparé à d'autres manches de Vigier ou Ibanez.
Utilisation très simple et rapide, positionnement des micros et chevalet impécable, ce qui nous donne une utilisation "parfaite"
La forme de la guitare est idéale et facilite la jouabilité debout. ( le creu en V, un must pour y caler sa cuisse ! )

Il y a un minimum de réglage à effectuer dû au floyd Rose ( tension )
Petit bémol, les espèces de petits potars à droite du chevalet permettant de régler la tention de chaque corde sont assez facile à bouger, surtout quand on sait qu'ils sont près de la main droite. Donc il arrive de se désaccorder un peu mais c'est une question d'habitude finalement.

La répartition du poids du corps de la guitare est nickel, une fois la sangle mise, il n'y a pas de balancement et la guitare ne penche pas à gauche ou à droite.

Que dire...Je donne une note de 20 !
Gros fan de Pantera, je suis complètement séduit. C'est du Gros Duncan mais version Dimebag, il n'y a pas de polyvalence dans cette guitare... c'est pour faire du GROS. ( avec un mesa dual rectifier )
Un gros son chaud, précis. Le son qui "IMPOSE"
Depuis que je l'ai je redécouvre les riffs
Sinon en ce qui concerne le son clair, rien de surprenant... vous me direz c'est pas pour le clean qu'on la prend.